Menny és Pokol házassága – William Blake és kortársai

Kivételesen eredeti művészete és költészete ma is ihlető hatású. Az érzelmek és az irracionalitás más kortárs brit alkotókat is foglalkoztattak, sokan választottak erősen szubjektív témákat és kutattak a spirituális megújulás vagy menekülőutak után. Blake-hez hasonlóan ők is egy felbolydult világra reagáltak. A Nagy-Britanniában megjelenő romantikus stílus kiváltó okai közé tartozott az amerikai függetlenségi háborúban elszenvedett megszégyenítő vereség, az 1790-es években zajló francia és haiti forradalmak világrengető hatása, a Franciaországgal vívott hosszú háborúk nehézségei, az otthoni politikai és társadalmi forrongás évei, valamint a technikai és ipari fejlődés gyors irama. Blake és kortársai művészete ennek a kornak a szellemét tárja elénk.

William Blake sok szempontból megtestesíti a romantikus művészről alkotott mai elképzelésünket a magányos zseniről, aki a maga korában nem kapta meg a neki járó elismerést. Blake Londonban élt és rézmetszőként dolgozott. Gyakran késő éjszakába nyúlóan új nyomatkészítési és festési technikákat talált ki. Prófétának tekintette magát, aki művészetével és költészetével hidat épít a spirituális és a kézzelfogható világ között. Blake művei sok esetben merítettek radikális politikai nézeteiből, mély vallásos hitéből és személyes küzdelmeiből.

A kiállítás a londoni Tate múzeum gyűjteményéből válogatva a költő és festő legjelentősebb műveit tárja a látogatók elé, a brit képzőművészet és történelem egy megrázó időszakának kontextusában. Blake örökérvényű képeit az őt leginkább inspiráló művészek; köztük Henry Fuseli, Benjamin West és John Hamilton Mortimer alkotásaival együtt mutatjuk be, míg az egyes szekciók a romantika korszakának olyan elismert művészeit sorakoztatják fel, mint William Turner, James Barry, Samuel Palmer.

Kurátor: Alice Insley (Tate), társkurátor: Regős Csilla (Szépművészeti Múzeum)